Τρίτη 14 Μαρτίου 2017

Αφορά τα τμήματα της τρίτης 14 / 3 / 2017 5-630 και 630 -8
θα ήθελα να φέρουν όλα τα παιδιά 

1)ένα παλιό περιοδικό

και 

2) μια παλιά οδοντόβουρτσα που δεν την χρειάζεστε πια

3)Ενα ψαλιδάκι

4)και μια κόλα ούχο

ευχαριστώ

Τρίτη 7 Μαρτίου 2017

Αφορά τα τμήματα της Τρίτης 7-3-2017 (παιδική ζωγραφική) στο δήμο του Κορδελιού - Ευόσμου
5 - 6.30 και 6.30 - 8.

Θα 'θελα να φέρεται
μαζί σας ένα παλιό περιοδικό ποικίλης ύλης, που να περιέχει φωτογραφίες από πρόσωπα
(ηθοποιούς, πολιτικούς,αθλητές τραγουδίστριες-τες παρουσιάστριες-τες κ.τ.λ.δημοσιογράφους)
θα το χρειαστούμε για ένα παιχνίδι.
Επίσης ένα ψαλιδάκι και μια κόλα ούχο.
Ευχαριστώ
  

Τρίτη 28 Φεβρουαρίου 2017

Δημοτική επιχείρηση Ευόσμου Κορδελιού

Αφορά τα τμήματα της τρίτης (Παιδική ζωγραφική - 5-6.30 και 6.30-8)

Σας υπενθυμίζω ότι θα 'θελα όλα τα παιδιά που μετέχουν στα τμήματα της παιδικής ζωγραφικής του δήμου να πάρουν λαδοπαστέλ 12αδα ή 24 (ότι θέλετε). Η 12άδα κοστίζει 1.50 ευρώ. Επίσης σήμερα Τρίτη 28 / 2 / 2017 θα 'θελά μαζί με τα λαδοπαστέλ να φέρετε και ένα ξυλάκι από σουβλάκι ή ένα οποιοδήποτε αντικείμενο με μυτερή μύτη. Θα το χρειαστούμε στην άσκηση με τα λαδοπαστέλ.
Ευχαριστώ  

Παρασκευή 24 Φεβρουαρίου 2017

Αφορά τα τμήματα της  Παρασκευής 24/2/2017  ( 4 - 5.30 και 5.30 - 7)  της δημοτικής επιχείρησης Ευόσμου (παιδική ζωγραφική)

Θα σας παρακαλούσα να φέρετε όλοι λαδοπαστέλ της liberty ή όποιας άλλης μάρκας θέλετε
12αδα. Νομίζω ότι παραπάνω από 1.50 ευρώ δεν κοστίζει Σε όλα τα βιβλιοπωλεία τις έχουν.
Ευχαριστώ 

Τρίτη 21 Φεβρουαρίου 2017

Δήμοτική επιχείρηση Ευόσμου - Κορδελιού 

Καλησπέρα αφορά τα τμήματα της παιδικής ζωγραφικής της τρίτης 21/2/2017

θα θελα να αγοράσετε λαδοπαστέλ της liberty 12αδα. Κοστίζουν 1,40 ευρώ 
ευχαριστώ 

Τετάρτη 8 Φεβρουαρίου 2017

Αφορά στα μαθήματα της Τετάρτης για την παιδική ζωγραφική 4-5.30 και 5.30 - 7
Δημοτική επιχείρηση Ευόσμου  - Κορδελιού 

Σήμερα Τετάρτη 8-2-2017

Ας φέρουν τα παιδιά δύο τρία νομίσματα 5λεπτα, 50λεπτα,20λεπτα για να κάνουμε την τεχνική του Φροτάζ.
Επίσης μπορούν να φέρουν διάφορα αντικείμενα με τραχιές έως ανάγλυφες επιφάνειες ώστε να χρησιμεύσουν για την παραπάνω τεχνική, π.χ φύλα από δέντρα,βίδες,στρατιωτάκια κα.
Ευχαριστώ. 

Δευτέρα 6 Φεβρουαρίου 2017

Αφορά στα μαθήματα ζωγραφικής του δήμου Ευόσμου - Κορδελιού  
 Τρίτη 7 - 2 - 2017 
ώρες 
5- 6.30 και και 6.30 -8   

Αύριο ας φέρουν τα παιδιά δύο τρία νομίσματα 5λεπτα, 50λεπτα,20λεπτα για να κάνουμε την τεχνική του Φροτάζ.
Επίσης μπορούν να φέρουν διάφορα αντικείμενα με τραχιές έως ανάγλυφες επιφάνειες ώστε να χρησιμεύσουν για την παραπάνω τεχνική, π.χ φύλα από δέντρα,βίδες,στρατιωτάκια κα 

Τετάρτη 1 Φεβρουαρίου 2017




Τελικά σας περιμένω την Τρίτη 7/2/2017 ώρα μαθήματος ( 3 - 4.30 ) στην αίθουσα τέχνης Remezzo
του δήμου Καλαμαριάς ( Νικολάου Πλαστήρα 2,Πλαζ Αρετσού).Εκεί θα κάνουμε το μάθημα.

Κυριακή 22 Ιανουαρίου 2017

Το μάθημα αισθητικής  της Τρίτης ( 24 / 1 / 2017 ) έχει ως στόχο το χρώμα και και μια μικρή αναφορά στα βασικότερα κινήματα του 20ου αιώνα.Θα προσπαθήσω να βρω διαφανοσκόπιο για να σας δείξω κάποιες διαφάνειες από γνωστούς ζωγράφους και να μιλήσουμε για τα σχετικά κινήματα το τελευταίο μισάωρο. Όλη την άλλη ώρα θ'ασχοληθούμε με το χρώμα.Θα πρότεινα να αγοράσετε ξυλομπογιές ακουαρέλα (έτσι ονομάζονται) το 12αρι κοστίζει στο πλαίσιο 2.49 και το 24αρι κοστίζει 5 ευρώ. Αν έχετε ακουαρέλες ας τις φέρετε. Αν θέλετε να φέρετε κάποιες φωτογραφίες για να τις ζωγραφίσετε ας τις φέρετε και αυτές. Για τις ακουαρέλες ή τα ακρυλικά, αν θέλετε να φέρετε επίσης, απαραίτητο είναι και τα πινέλα  - ένα λεπτό και ένα μεσαίο- όπως επίσης και ένα πανάκι ,μπλοκ ακουαρέλας και ένα πλαστικό ποτήρι νερό για να βάλουμε το νερό (διαλυτικός φορέας) μέσα.
Επειδή θα κάνουμε την αναπλήρωση θα ξεκινήσουμε στις 1.45 μέχρι τις 4.30.
Καλή μας διασκέδαση             

Τρίτη 17 Ιανουαρίου 2017

ΙΕΚ Θεσσαλονίκης. Κτίριο Δημόκριτος
Ειδικότητα : Τέχνη της τοιχογραφίας, αγιογραφίας
Μάθημα: Aισθητική και τέχνη
Kαθηγητής : Πετρόπουλος Δημήτρης. Πτυχιούχος Σχολής καλών τεχνών.
Μάθημα:
Η Αναγέννηση (Marsilio Ficino, Giordano Bruno) και η θεωρία της ζωγραφικής (Leon battista Alberti) μέρος πρώτο
         
          Στα διακόσια χρόνια που μπορούν να χαρακτηριστούν Αναγέννηση (από την γέννηση του Ν.Cusanus (1401) έως τον θάνατο του Giordano Bruno (1600) κανένας μεγάλος φιλόσοφος δεν ασχολήθηκε με τα προβλήματα της αισθητικής.
Αυτό βέβαια είναι άξιο απορίας αν συλλογιστούμε στην τεράστια άνθηση της δημιουργικής ενέργειας που πραγματοποιήθηκε στις πλαστικές τέχνες, στην ποίηση και στην μουσική οι καρποί της οποίας έμελε να πλουτίσουν πολύ τον δυτικό κόσμο.
          Η σχολαστική φιλοσοφία είχε φτάσει σε ένα στάδιο παγίωσης και ο ακαδημαϊκά κυρίαρχος αριστοτελισμός γινόταν αρτηριοσκληρωτικός. Η νέα και ελπιδοφόρα φιλοσοφία αυτής της περιόδου ήταν ο Πλατωνισμός ή Νεοπλατωνισμός. Μερικές από τις βασικές ιδέες τους συνετέλεσαν πολύ στην ελευθερία και την ευφορία της αναγεννησιακής παιδείας και η γενική τους φιλοσοφία είχε σημαντικές συγγένειες με την αισθητική.
          Δύο φιλόσοφοι που εντάσσονταν με την ευρύτερη έννοια σ’ αυτήν την παράδοση ήταν ο Marsilio Ficino και ο Giordano Bruno που και οι δύο είχαν εμποτιστεί με τις αντιλήψεις του νεοπλατωνισμού.
Marsilio Ficino
          Κινητήριο πνεύμα του νεοπλατωνισμού της αναγέννησης πρώτος μεταφραστής του Πλωτίνου και όλων των έργων του Πλάτωνα, ιδρυτής της νέας ακαδημίας το 1462. Στα έργα του, σχόλια στο συμπόσιο του Πλάτωνα και στο Theologia platonika, o ficino διαπραγματεύεται μεταφυσικά προβλήματα,  που σχετίζονται με την αισθητική.
          Εκεί μέσα διακρίνουμε ιδέες του Πλωτίνου, του Πλάτωνα, του Αριστοτέλη, του Ιερού Αυγουστίνου  αναβαπτισμένες με νέο τρόπο και συνδυασμένες με πρωτότυπο τρόπο.
          Ο Ficino υποστηρίζει ότι ο θεϊκά πλασμένος κόσμος είναι ένα σύμπλεγμα από μορφές και ιδέες που ονομάζεται στα ελληνικά κόσμος, δηλαδή ευταξία.
          Το θέλγητρο αυτής της ευταξίας είναι η ομορφιά
          Κατόπιν ορίζει την αγάπη ως επιθυμία για ομορφιά και αυτή συνίσταται στο να έλκεται κανείς προς το αγαθό με την όψη του ωραίου.
          Η γοητεία που συνιστά το ωραίο έγκειται στην αρμονία των στοιχείων: στην αρμονία των αρετών μέσα στην ψυχή, των χρωμάτων και των γραμμών στα ορατά πράγματα, των ήχων στην μουσική. Εκείνη η αρμονία της ψυχής γίνεται αντιληπτή με το νου, του σώματος με τα μάτια και των ήχων με τα αυτιά και μόνο.
          Ο Ficino υποστηρίζει ότι το ωραίο πρέπει να είναι άυλο, όπως το φως είναι άυλο, αφού είναι μια ιδιότητα των αρετών, καθώς και των θεαμάτων και των ακροαμάτων. Και υποστηρίζει ότι αν ένα σύνθετο υλικό αντικείμενο δεν έχει προπαρασκευασθεί με διάταξη, αναλογία και διακόσμηση δεν είναι έτοιμο να δεχθεί την ομορφιά.
          Τι είναι λοιπόν η ομορφιά του σώματος: Δραστηριότητα, ζωντάνια και μια ορισμένη χάρη που ακτινοβολεί στο σώμα επειδή αυτό έχει εμποτιστεί με την ίδια του την ιδέα. Αυτό το είδος της λάμψης δεν μεταβιβάζεται στην ύλη αν η ύλη δεν έχει προπαρασκευασθεί με επιμέλεια.
          Ο 'εμποτισμός με την ίδια του την ιδέα' σημαίνει ότι υπάρχει στο νου μια πλατωνική μορφή της αληθινής ιδέας του ανθρώπου που παραβάλλεται με την πραγματικότητα και έτσι διαφαίνεται σ' αυτήν.
          Σε γενικές γραμμές ο Ficino αποδίδει ένα υπερβατικό στοιχείο σε καθετί το ωραίο. Και χάρη σ' αυτό το στοιχείο το ωραίο μπορεί να αφυπνίσει την αγάπη ως τις υψηλότερες επιθυμίες και να γίνει ένα μονοπάτι που οδηγεί στην θέα του θεϊκού.
          Το ωραίο λοιπόν στο ficino έχει σχέση με την θέαση και συγκεκριμένα λέει ότι η θέαση συνίσταται στην απομάκρυνση ή στην απόσπαση ως ένα βαθμό της ψυχής από το σώμα και από την ενασχόληση με τα υλικά πράγματα. Στην εσωτερική εμπειρία που είναι το αποτέλεσμα αυτής της απομάκρυνσης χάρη σε μια καθαρά λογική συνείδηση ο γνώστης θεάται τις μορφές και γίνεται γαλήνιος και νηφάλιος καθώς περιβάλλεται από την αιώνια τάξη τους. Ο Ficino πιστεύει ότι αυτή η εμπειρία υπάρχει σε κάθε δημιουργική δραστηριότητα γιατί σε κάθε τέχνη απαιτείται ορισμένη αυτοσυγκέντρωση μια προσήλωση σ' αυτό που δεν υπάρχει ακόμα παρά μονάχα ως κατι το ιδεατό ή το μελλοντικό.
Giordano Bruno (1548 - 1600)
          O Βruno ξεχωρίζει την αντίθεση ανάμεσα στην αισθητή ομορφιά και την καθαρή και απόλυτη. Υπάρχει κίνδυνος σ' αυτόν / ην  που παραδίδεται στην αισθητή ομορφιά να μην γνωρίσει την απόλυτη. Αλλά συμφωνεί ότι αν προσεγγισθεί η κατώτερη ομορφιά με το σωστό πνεύμα τότε αυτή μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως γέφυρα για την αγάπη της ανώτερης.
          Έτσι αυτό που προκαλεί την έλξη της αγάπης για το σώμα είναι μια πνευματικότητα που βλέπουμε σ' αυτό και που ονομάζεται ομορφιά. Και συνίσταται όχι στις μεγαλύτερες ή μικρότερες  διαστάσεις αλλά στην συμφωνία και αρμονία των μελών και των χρωμάτων του.
          Και συνεχίζει λέγοντας ότι το ωραίο δεν επαρκεί να είναι μονάχα αυτή η μορφή, που η φύση όρισε να είναι μέσα στο νου του ανθρώπου αποτυπωμένη και παρούσα στην ψυχή του. Αλλά κάτι γενικότερο ένα πιο απόλυτο ον, που δεν έχει περίγραμμα ούτε όρια, εκείνο που είναι πραγματικά ωραίο και οδεύεις προς αυτό χάρη στην μέθεξη με τη προηγούμενη αποτύπωση της μορφής.
          Το βιβλίο του Bruno είναι κάτι σαν αποθέωση του ποιητή και καλλιτέχνη. Προχωρεί πέρα από κάθε προαναγεννησιακό Πλατωνιστή προς την ανακήρυξη της ομορφιάς σε τρόπο ζωής σε θρησκεία. Σύμφωνα με αυτόν ο καλλιτέχνης θεωρείται ανώτερος άνθρωπος έχει μια μοναδική ιδιοφυία που ξεπερνάει κάθε κανόνα, είναι ένας ήρωας που χρειάζεται ελευθερία και πεδίο δράσης, που σφραγίζει το έργο του με την προσωπικότητα του.
Θεωρία της ζωγραφικής
          Τα υψηλόφρονα συναισθήματα των νεοπλατωνιστών μας δείχνουν την μια πλευρά της αισθητικής σκέψης της Αναγέννησης. Αλλά για να δούμε την άλλη πλευρά πρέπει να στραφούμε από τους φιλοσόφους στους θεωρητικούς καλλιτέχνες των τεχνών. Και αυτό γιατί η περίοδος εκείνη χαρακτηρίζεται όχι μόνο από την δημιουργία πλήθους μεγάλων έργων αλλά και από έντονο στοχασμό για  τις θεωρητικές αρχές αυτών των έργων.
          Σχετικά με τις οπτικές τέχνες μπορούμε να σχηματίσουμε μια σχετικά ακριβή ιδέα για το τι ήταν καινούργιο και σημαντικό αν εξετάσουμε την σκέψη των τριών θεωρητικών της τέχνης που ανήκουν σ' αυτήν την περίοδο. Του Leon battista Alberti, του Leonardo da Vinci και του Albert Durer.
O Alberti (1409 - 1472) στα βιβλία του περί ζωγραφικής (τρία βιβλία -1435) περι γλυπτικής (1 βιβλίο -1435) και περί αρχιτεκτονικής 10 βιβλία παρουσιάζει ένα εντυπωσιακό και πρωτότυπο γνώρισμα.
Υπάρχει ένας αξιοσημείωτος συνδυασμός επιμελούς εμπειρικής έρευνας και συστηματικού ενδιαφέροντος για την θεωρία. Ο εμπειρισμός είναι διάχυτος
Για ν' αναπληρώσω της έλλειψη ιδιοφυίας λέει ο Alberti στο Περί Αρχιτεκτονικής ερευνούσα ολοένα. εξέταζα, μετρούσα και έκανα σχέδια  για το κάθε τι που άκουγα.
Ο κανόνας των αναλογιών για το ανθρώπινο σώμα, που αναπτύσσεται στο Περί γλυπτικής προέκυψε από την μέτρηση πολλών ατόμων.
Και υπάρχει ακόμη η άμεση του προσέγγιση στη ζωγραφική με κριτήριο αυτό που πραγματικά βλέπει το μάτι. Στην αρχή του πρώτου βιβλίου ο Alberti παρακαλεί να μην θεωρηθεί ως μαθηματικός γιατί οι μαθηματικοί μετρούν μονάχα με το μυαλό τους τις μορφές των πραγμάτων ξεχωριστά  από την ύλη αλλά ως ζωγράφος, που χρησιμοποιεί μια πιο αισθητηριακή σοφία. Λέει συγκεκριμένα ο ζωγράφος ασχολείται αποκλειστικά με την αναπαράσταση αυτού που μπορεί κανείς να δει.                          
                            
        


Δευτέρα 16 Ιανουαρίου 2017

Καλημέρα για τα μαθήματα ζωγραφικής στο δήμο.
Σήμερα θα έρθω γύρω στις 5.10 - 5.15.Οπότε το πρώτο τμήμα θα αρχίσει εκείνη την ώρα (5.15)
Γειά σας 

Παρασκευή 13 Ιανουαρίου 2017

Καλημέρα.Σήμερα (την Παρασκευή) και αύριο (Σάββατο) τα μαθήματα της ζωγραφικής  του δήμου λόγω καλυτέρευσης του καιρού  θα γίνουν. Σας περιμένω λοιπόν στο 'Θεπαν' (Απέναντι από το mymarket - πρώην Βερόπουλος στο Κορδελιό) στις 4 - 5.30 και 5.30 - 7.00
Γεια σας  

Τρίτη 10 Ιανουαρίου 2017

Την τρίτη 10/1/2017
κατόπιν χειροτέρευσης του καιρού τα μαθήματα ζωγραφικής στα δύο τμήματα που έρχονται στις 5-6.30 και 6.30 με 8 δεν θα γίνουν.